没有艺术的人生不完整
有着与实际年龄极不相符的内心世界，在任性倔强的外表之下是一颗对生命意义探寻不止的心；欣赏的朴素是历练之后的纯粹，理解的美好是发自内心的表述；虽然身处娱乐圈，但真正的朋友大都来自艺术圈甚至金融界。因为，对于生命的每一个悸动，艺术都给予了最倾心的表达。而她所要做的，只不过就是在茫茫人海之中找寻那些被击中的刹那。
王碧儿
艺人
艺术品就像女人的朋友
就在前几天，王碧儿刚参加了一个比保利还要高端的拍卖会，“客户都是更高端的，只有专业级别的藏家才会去”。最受追捧的是宋代画家的一幅作品，“傍晚的风景，面对它的时候，你真的可以穿越到另一个空间。”当然，8500 万的价格也确实令人咋舌，但“那天没有一件作品流拍”。虽然心痒痒，不过王碧儿并没有出手，“肯定是贵了点，唐朝的字画我也有收藏，比那种要小很多，当时大约在五十万到一百来万的样子。”
王碧儿家有一个十五六平方米的库房，据说“现在都已经堆满了”。收藏最多的恐怕当数屏风和字画，其中又以泰国屏风居多，“因为我喜欢泰国国木的那种颜色，稳重，符合我的审美”，而对屏风的偏好恐怕又恰是“因为我缺乏安全感！”当然，“中国的苏绣屏风我也有收藏，那个双面绣真的要一针一线绣好久”。女人总是在想象中，完成对某一件事物的审美。艺术之外，太多事情又何尝不是如此？
比如说她的第一件藏品，那是一个留法女画家的作品，当时展在好友的画廊里，“看到它的第一眼，我驻足了好久”，那是一幅约一米见方的布面油画，野草丛中有一个只穿着内衣的女孩，是一个坐姿背影，“我当时就看哭了，因为我想到了自己，她似乎和我曾经的某一个阶段特别相似”，共振的瞬间是幸福而崩溃的，“我读懂了那种孤单到只剩下遮羞的内衣的悲凉”。所以，遇到好的艺术品，王碧儿觉得是“可以和它沟通交流的”，因而，“收藏这件事对我来说，基本上和升值无关”。
生命是扇门，只有艺术打得开
虽然从小家境优越，但因为生活在偏远城市父母对她报考中戏并不支持，加上母亲过早亡故以及亲人的相继离去，在学着坚强的同时，王碧儿很早就开始追问生命的本质，但苦苦不得其解。对她来说，“艺术并不是帮助我从男女情感的纷扰中逃离出来的阶梯”，而是“一把可以给生命解密的钥匙”。更多时候，她在艺术作品中获得的是一种内心的宁静和向善的召唤。
那位俄罗斯画家的藏品就是这样得来的，当时，“我看到那幅画的时候，并不知道画家就是被人称为‘阳光金’的公众人物”，画面上是树下的桌子，桌子上有水果，阳光从树下照下来投射到桌面上，“那一刻你会从心里升腾起久违的温暖感觉”。后来店主告诉她，作者费拉基米尔·波罗金是一个残疾艺术家，这对王碧儿的触动是极大的，“没有想到一个有缺憾的人生还可以如此积极和阳光。”既然他都可以用自己的方式关照到他人，何况我们这些比他幸运百倍的人呢？所以，王碧儿曾经将著名书法家吴欢送给她的一幅字捐给“嫣然天使基金”，当晚，又以七万块钱的价格竞拍回来，“当时，我是想，如果超过十万我就放手了”。
如果说，对于生命而言，一把钥匙只能开一扇门，那毫无疑问，亲近文学、艺术的人是会幸运于常人的。生命中可能会有无数道难题，但渐渐你会发现，正如特雷莎修女所说，“每一道难题背后都包含着一份礼物”。也许，对于王碧儿来说，艺术就是上帝赐予她的一份礼物。就像“我收藏四川画家王志东的那幅画，很多人看不懂，只是一颗很清淡的树。但我似乎一下子就走进了他创作那一刻的心境里去，而且，我不想也觉得并无必要再去认识画家本人，我常常觉得读懂了一个人的作品就是读懂了一个人”。
艺术品里藏着一个女人全部的梦想
收藏这件小事，对于王碧儿来说，其实“尺度”还是蛮大的。不仅是不分国界，不分出名与否，有时就连不是业内人的质朴小作只要自己喜欢她也会收藏。“一个文身师画了一幅画，叫《对音乐的想象》，主角是一个腰鼓，上面是一只麒麟，下面是龙凤，左右又都是一些妖魔鬼怪。”虽然只是闲来无事的涂鸦，但那好歹也是一两年的心血，所以朋友不想卖，当然，“最后我还是说服了他”。显然，王碧儿的价值体系是游离于社会评价标准之外，用心去衡量的，因为，“用心创作的作品势必更加动人”。
所以，她正蠢蠢欲动地构想着明年初和好友一起做艺术沙龙的事，“就是想把那些真正在用心创作的艺术家的作品，更多地呈现在大家面前，他们也的确应该拥有更多的机会和话语权”。王碧儿说自己是一个俗气的人，喜欢附庸风雅，这个时候，你忍不住会在心里偷偷替她辩驳一句，“非也，非也！大俗才能大雅。”
在内心深处，王碧儿其实是一个渴望家庭、渴望相夫教子、渴望天伦之乐的传统女子，所以，奶奶留给她的一个首饰匣子至今都好好保留着，“不仅是一些银饰，我觉得她留给我的还有热爱生活、精致优雅的态度”。因为经常去国外会逛一些Vintage 小店，“等我老了，我也想开一个那样的店”。不会因为谁出的价钱高就卖给谁，“我也会像国外那些可爱的老头老太太一样，看见谁戴着他们家祖传的首饰可能就会无偿让他（她）成为VIP ！”